איסר (קירק) דניאלוביץ' (דאגלס)
אחרי שקירק דאגלס הפיק וכיכב בסרט 'ספרטקוס' של סטנלי קובריק בשנת 1960, שזכה בארבעה פרסי אוסקר והיה יצרן הכסף הגדול של השנה, הוא כנראה יכול היה לגרום להוליווד לממן כמעט כל סרט שרצה לעשות. אולי אפוס נוסף כמו 'ספרטקו'ס? או הרפתקה כמו 20,000 מיל מתחת לים? אך מה שקירק דגלאס בחר לעשות היה סרט בקנה מידה קטן, שחור ולבן, ולא טכניקולור על מסך רחב, שנלקח מתוך הרומן של אדוארד אביי, 'הקאובוי האמיץ'. זה לא היה סרט קאובוי עם יריות. זה היה סיפורו של ג'ק ברנס, רוח חופשית עם סוס מלא רוח, אך ללא כתובת קבועה, שמנסה לשרוד כקאובוי במערב אמריקה המודרנית, מכבישים מהירים ועד לערבות מגודרות.
ג'ק מתחיל בקטטה עם אדם חמוש כדי להיעצר, ונזרק לכלא בעיירה קטנה שם הוא רוצה לעזור לחבר ותיק לברוח. חברו נכלא על סיוע למהגרים חסרי תעודה. אבל הוא מסרב להצעה. יש לו משפחה. הוא רוצה לשרת את זמנו ולהצטרף שוב לאשתו ובנו. ג'ק ברנס אומר שהוא לא יכול לחיות מאחורי סורג ובריח. אז הוא פורץ בכוחות עצמו, אוכף את סוסו, הוויסקי, ושובר לגבול, כאשר פרשים ומסוקים רודפים אחרי קאובוי בודד, מוביל את סוסו דרך הרים תלולים ונהר סוער. קירק דגלאס ביקש מדלטון טרומבו לכתוב את הסרט, תחת הכותר החדש: ""Lonely Are The Brave. טרומבו היה ברשימה השחורה ההוליוודית, ולכן כתב תחת שמות בדויים. אבל קירק דגלאס התעקש לתת לו קרדיט מסך עם שמו האמתי: סיפורו של האדם האמיץ שמוביל התקוממות.
"Lonely Are The Brave" לא היה הצלחה קופתית בעת שיצא בשנת 1962. אבל תהילתו של הסרט צמחה. קירק דגלאס כינה זאת לעתים קרובות כסרט המועדף עליו.
קירק דאגלס נפטר בשבוע שעבר בגיל 103. במברק אותו שלח דלתון טרומבו לקירק, כאשר הסרט הוקרן לראשונה, נכתבו מילות שבח מהסוג הטוב ביותר לציון הקריירה של שחקן. הוא כתב: "אני חושב שהם הולכים לעזוב את התיאטרון. זה מה שאני באמת. או לפחות זה מה שאני רוצה להיות בשעה הכי טובה שלי'. עשית את זה. הראית את לבו של אדם. "
עיניים על הכביש, ידיים על ההגה
'מלון מוריסון' נפתח בפיצוץ עוצמתי של פאנק גולמי שנקרא "Roadhouse Blues". הוא כולל פסנתר חביות משונן, גיטרה עזה, ואחד מהמילים המשכנעות ביותר שג'ים מוריסון הקליט אי פעם. הרוק הקשה והזועם הזה הוא משהו שהדלתות תמיד הצטיינו בו, והשיר הוא אחד הטובים ביותר שלהם אי פעם, עם מילים מלוכלכות שצלצלו כמו אמת נכונה ומצמררת: "התעוררתי הבוקר ולקחתי לעצמי בירה / העתיד לא בטוח והסוף תמיד קרוב."
אנשים ציפו ציפיות גבוהות לאלבום הזה וכל כך רצו להאמין שיהיה טוב עד שפחדו להקשיב לו כשיצא סוף סוף. ב-9 בפברואר 1970. המוזיקה מתערערת בסוג של רושמי אהבה ועיבודי רוק מכניים וסטראוטיפיים שהביאו כל כך הרבה ממוזיקת העבר של הדלתות. "יום ראשון כחול" ו"קיץ הודי" הם שני קטעים "ליריים" בוטים יותר, בסגנון של מוריסון. "מגי מ'גיל" היא התקדמות מונוטונית בעורק, "לא לגעת בכדור הארץ", ו"אתה גורם לי להיות אמתי" הם פרץ בלוטת התריס של אנרגיה מיוצרת המשתווה לאלף להקות רוק בינוניות.
"זה יכול היה להיות אלבום משובח" אמרו אז חלק מהמבקרים המוזיקליים. אבל האמת בלתי נמנעת – ונראה שזו בעיה בלתי ניתנת לערעור עבור הדלתות – היא שכל כך הרבה מהם יוצא מאותו בד שחוק במיוחד כמו השירים בכל אלבומיהם האחרים. אי אפשר לשפוט את זה מחוץ להקשר של שאר עבודותיהם. הגיטרה החלקית של רובי קריגר, ועבודת עוגב הקליופה של ריי מנזרק, והפסנתר מבית הזונות, הם השלמה המושלמת לחזיונות הרוקוקו של מוריסון. "אבל כולנו היינו שם בעבר, לא מעט פעמים, ובאר המשאבים שלהם הוכיחה שהם אגם עומד שמתייבש לאט. אולי אם הם ישתלבו מחדש כקבוצה, אז ההבטחה המבריקה של אלבומם הראשון של הדלתות ושיריהם הספוראדיים היתה עשויה להתגשם, אך לעת עתה ניתן יהיה להמליץ עליהם באמת לבעלי עניין אישי.